3 октября 2011
Третий международный виолончельный фестиваль VIVACELLO
 |
Концертом, посвященным знаменитому итальянскому композитору
и виолончелисту Луиджи Боккерини, завершился третий виолончельный
фестиваль VIVACELLO, организованный культурно-благотворительным фондом
U-Art: Ты и искусство. В
Международный день музыки, 1 октября, на сцену вышли четыре виолончелиста из
разных стран и исполнили четыре концерта Боккерини в сопровождении камерного
оркестра «Музыка Вива».
|
 |
— Рано или поздно такой фестиваль как VIVACELLO непременно
должен был возникнуть, — говорит один из основателей фонда U-Art
Тамаз Манашеров. — С одной стороны, идея оригинальна,
но с другой — совершенно естественно вытекает из контекста русской музыкальной
культуры. Россия имеет свои непревзойденные виолончельные традиции, которые в
первую очередь связаны с именем Мстислава Ростроповича, Даниила Шафрана, и
достойно, широко представить их на международном уровне, дать возможность
жителям Москвы почувствовать себя в центре музыкальной жизни — идея, лежащая на
поверхности, скорее даже необходимость.
|
Первым высказал и решил воплотить эту идею в жизнь Борис
Андрианов — известный московский виолончелист и лауреат престижных
международных конкурсов. Под его художественным руководством прошли уже три
фестиваля, и сегодня мы можем говорить о том, что имя VIVACELLO ассоциируется с
крупнейшим в России виолончельным событием не только в нашей стране, но и за ее
пределами. Фестиваль естественно влился в мировую жизни виолончельной
музыки.
— Во всем мире есть большие виолончельные фестивали, —
рассказывает арт-директор VIVACELLO Борис Андрианов.
— И в Германии, и в Англии подобные смотры существуют, не говоря уж о Японии,
где проходят виолончельные конгрессы и симпозиумы. А в Москве такого
виолончельного праздника никогда не было, что очень обидно — ведь именно здесь
есть собственные традиции и школа.
Третий фестиваль запомнится разнообразием площадок, форматов, стилей
исполнения. За всю фестивальную неделю не было двух концертов, которые были бы
похожи друг на друга.
Этот VIVACELLO был интересен очень разной аудитории — от
ревностных поклонников классической музыки до молодежи, привыкшей к клубной
субкультуре. Но в каком бы формате ни проходил концерт, он был проникнут особым
духом фестиваля, сочетающим живые, современные веяния с уважением к
классике.
По мнению учредителей фонда U-Art: Ты и искусство Иветы и
Тамаза Манашеровых, фестиваль оказался таким актуальным во многом благодаря
идеям Бориса Андрианова, которому удается делать классическую музыку открытой
для широкого слушателя.
|
 |
Фестиваль открылся большим концертом в зале им. Чайковского,
в котором приняли участие всемирно известные музыканты — Юрий
Башмет и камерный ансамбль «Солисты
Москвы», Борис Андрианов, Александр
Рудин и Стивен Иссерлис. Солистами на
концерте закрытия выступили Денис Шаповалов,
Александр Бузлов, Клаудио Бооркес и Мишель
Летиек.
 |
Уже только состав исполнителей сделал фестиваль крайне
интересным для московских ценителей классической музыки. А оригинальные
концерты на нестандартных для классических исполнителей площадках Арт-Стрелка и
ПRОЕКТ_FАБRИКА привнесли особые штрихи в портрет виолончельной музыки. Кстати,
вопросу, какой предстает виолончель в произведениях визуального искусства, был
посвящен отдельный проект в рамках фестиваля. Уловить сущность инструмента
стремились и художники, и режиссеры, и , конечно, музыканты.
|
— Лично меня виолончель привлекает близостью к тембру
человеческого голоса, ее поэтому проще воспринимать, чем многие другие
инструменты, — отмечает участник фестиваля, преподаватель Московской
консерватории виолончелист Александр Бузлов. — Я был маленьким,
когда впервые услышал звук виолончели и влюбился в него. Тогда родители купили
мне инструмент, но особенность виолончели в том, что на ней очень сложно начать
играть, научиться извлекать звук. И я помню, как плакал, что у меня не
получается тот звук, который я услышал, я его и до сих пор хорошо помню —
именно то звучание старинной виолончели из Госсколлекции, — поделился
музыкант.
Фестиваль посвящен одному музыкальному инструменту —
виолончели, и этим он уникален для России. На фоне фортепиано и скрипки
виолончель — инструмент менее заметный, для нее написано не так много
произведений. Но она обладает своим особенным звучанием и очарованием, раскрыть
которое и стремились организаторы фестиваля. Уникальный язык инструмента
оказался понятным и близким многим слушателям, которые после концертов
VIVACELLO выходили из зала чуть более задумчивыми, чем обычно.
30 ноября 2011
На последней премии «Инновация» специальный приз культурно-благотворительного фонда U-Art: Ты и искусство получила Алиса Прудникова, директор екатеринбургского филиала Центра современного искусства. Премию вручили основатели фонда Ивета и Тамаз Манашеровы, на которых произвел большое впечатление проект Алисы, представленный на конкурс. В I Уральской индустриальной биеннале современного искусства приняли участие более 250 художников из 59 стран мира, а экспозиционное пространство занимало 40 тысяч квадратных метров.
17 апреля 2011
7 апреля 2011 года в Центре современной культуры «Гараж» состоялась VI торжественная церемония награждения лауреатов Всероссийского конкурса в области современного визуального искусства ИННОВАЦИЯ. Традиционно соорганизатором церемонии выступил культурно-благотворительный фонд U-Art:Ты и искусство, генеральным спонсором – группа компаний UNIDENT
24 декабря 2010
Интервью с Бланш Гринбаум-Сальгас, долгое время занимавшей пост атташе по культуре Франции в посольстве РФ. Неунывающая и крайне позитивная мадам Гринбаум-Сальгас расскажет о том, что объединяет наши народы, чем ее так увлекает современное искусство и впервые поделится своей заветной мечтой!
29 сентября 2010
В сентябре 2010 в рамках программы «Год России во Франции и Франции в России» на второй родине одного из самых известных современных художников Оскара Рабина стартовали сразу 2 персональные выставки его работ. Экспрессионист, нонкомформист, основоположник «лианозовской» группы и участник известной «бульдозерной» выставки Рабин представил широкой аудитории более 100 авторских работ, чертежей, архивных фотографий, видео и фильмов советской эпохи.
28 сентября 2010
Выставка с таким поэтичным и загадочным названием открылась 12 августа в корпусе Бенуа Государственного Русского музея. В четырех залах представлено видение небесной глади глазами авторов различных эпох и художественных направлений. Каждый посетитель найдет здесь свое небо.
Вернуться в раздел