Бланш Гринбаум-Сальгас: в Москве все быстро меняется и решается накануне

Подошел к концу 2010 год, объявленный годом Франции в России и России во Франции. На протяжении многих лет, а быть может и целых столетий, мы подсознательно тянемся друг к другу. Как раз об этом и пойдет речь в интервью с нашей гостьей Бланш Гринбаум-Сальгас, долгое время занимавшей пост атташе по культуре Франции в посольстве РФ. Неунывающая и крайне позитивная мадам Гринбаум-Сальгас расскажет о том, что объединяет наши народы, чем ее так увлекает современное искусство и впервые поделится своей заветной мечтой! — Здравствуйте, Бланш! Вы долгое время работали атташе по культуре Франции в России, однако, нам стало известно, что совсем недавно в Вашей жизни произошли перемены. Чем Вы занимаетесь теперь? — Здравствуйте! Действительно, я занимала пост атташе по культуре Франции в России целых три года. По завершении службы 30−го августа я улетела домой, во Францию, а в сентябре уже вышла на работу в Управление французских музеев при Министерстве культуры. Сейчас я занимаюсь продвижением современного искусства в государственных музеях Франции. Вообще, я по профессии — хранитель музеев. Так что я вернулась к своему призванию.

— Чем Вас так привлекает современное искусство?
— Я всю жизнь увлекалась живописью, театром и литературой. Особенно мне было интересно искусство XX века. Еще в школе мы посещали музеи, ходили на выставки, и уже тогда мне нравились работы современных авторов. Так сложилось, что в 80−е во Франции, когда я только начинала работать, это был самый рассвет современного искусства в музеях. Мне было интересно работать с художниками, и это меня очень захватило.
Затем мне было любопытно наблюдать, как зарождается интерес к современному искусству в России. Мои первые наблюдения связаны с февралем 2005, тогда я еще не была атташе, но специально приехала в Москву, чтобы посетить Первую Московскую Биеннале современного искусства. Впоследствии я с любопытством наблюдала за становлением Премии Кандинского, развитием премии ИННОВАЦИЯ, открытием Гаража, Винзавода, Красного Октября, Стрелки, нового кинотеатра Пионер, площадки Проект Фабрика и Art Play. Я была на всех этих событиях и получила огромное удовольствие.
— На Ваш взгляд, живой интерес к современному искусству – это скорее веяние моды или потребность времени? Заслужен ли он?
— Это потребность времени. Когда все меняется: экономика, общество, политическое устройство, меняется и искусство, которое призвано отражать нашу жизнь. Я наслаждаюсь искусством разных эпох: с древних времен до сегодняшних дней. Наблюдать, как писатели, художники, режиссеры видят современный мир, очень интересно!
— Кто Ваш любимый автор?
— Во Франции — это Кристиан Больтанский и Аннет Мессаже. В России я люблю представителей русского концептуализма таких художников, как Юрий Альберт, Вадим Захаров, Сергей Макаров, Ирина Корина, Хаим Сокол, Андрей Кузькин, Андрей Монастырский, который представит Россию на Биеннале в Венеции. Это длинный список.
— Трудно ли Вам было работать в России? Осталась ли она для Вас загадкой? Не скучаете по России?
— Уже скучаю. К счастью у меня много русских друзей в Париже, так что я не теряю связи с Москвой. Очень люблю этот город. Каждый день я с утра читаю по интернету вашу прессу о культуре — Газета.ру, КомерсантЪ, Новые известия, OpenSpace. Читаю и не могу оторваться, ваши культурные обозреватели, критики очень интересно пишут и хорошо разбираются в предмете. Многие из них имеют прекрасное искусствоведческое образование.
— Трудно было работать в другом городе, в другой стране?
— Безусловно, с людьми другой ментальности работать сложнее. Приведу простой пример, в Париже программа музеев укомплектована и спланирована на годы вперед, в Москве все быстро меняется и решается накануне. Вот это очень сложно, хотя со временем я к этому привыкла. Кстати, то же самое случается и с русскими друзьями, которые приезжают во Францию со своими идеями, проектами, а им отвечают, что готовы помочь воплотить их проекты в жизнь, но через три года, в порядке очередности…
— Вы бывали в роли эксперта, входили в состав жюри конкурсов в области искусства, по каким критериям можно выбирать лучших в живописи?
— Это очень тонкая материя. Дело в том, когда изучаешь творчество мастеров, направления искусства, видишь много полотен – ты сравниваешь и сопоставляешь работы. Опасность лишь в том, что у каждого есть свои вкусы и увлечения, от которых нужно максимально абстрагироваться и давать оценки исключительно профессиональному мастерству. Нужно вспомнить историю искусства, представителей направлений и на основе этого делать выводы.
— Какое культурное событие произвело на Вас самое большое впечатление за последний год?
— На самом деле, за этот год произошло очень много событий, заслуживающих внимания. Но наибольшее впечатление произвела, пожалуй, постановка оперы «Войцек» Георга Бюхнера в Москве, очень понравилось.

— Вы всегда поддерживаете начинания культурно-благотворительного фонда U-Art: Ты и искусство, что можете сказать о его основателях и деятельности организации? — Самое главное отличие фонда U-Art от подобных организаций в том, что поддержка искусства не является деятельностью PR-отдела, не используется для рекламы фонда или его основателей. Ивета, Тамаз и даже их дети сами искренне интересуются искусством, поддерживают современных авторов, возвращают к жизни забытые работы классиков. Это очень важно и приятно. Возникают фонды, — продвижением и деятельностью многих из них занимаются их же рекламные службы, они похожи друг на друга, а их руководители, по сути, становятся лишь публичными персонами. U-Art — совсем другая история, здесь все сделано с душой! Когда в марте шел второй виолончельный фестиваль Vivacello, я получала огромное удовольствие от общения с музыкантами, их музыка была великолепна, царила приятная атмосфера. Фестиваль был организован душевно и по-семейному, музыка текла прямо в сердце. Очень заметно, что все события фонда проведены с большой любовью к искусству. Мне это близко и понятно, поэтому я всегда с радостью принимаю приглашения фонда U-Art и всегда рада приветствовать Тамаза и Ивету здесь, в Париже.

На открытии выставки Ладо Гудиашвили. Парижские годы. 1920−1925, ГТГ, ноябрь 2009

— Расскажите о Вашей семье.
— У меня очень дружная семья. Моя бабушка Блума родилась в Украине, которая входила тогда в состав территории России, так что мы считаем Россию своей малой Родиной, вот почему папа всегда настаивал, чтобы я учила русский язык, историю и искусство. Так вот, когда бабушка была еще совсем девочкой, в начале ХХ века, начались погромы и гонения евреев. Она с семьей была вынуждена покинуть страну, элементарно чтобы выжить. Так она попала во Францию, где было много таких же «друзей по несчастью». У меня есть два брата, мы очень дружны. В нашем доме всегда была русская литература, увлекались русским театром, искусством. Думаю, что во многом этому способствовало освобождение российскими войсками моих родственников из Аушвица. Так что у нас очень крепкая связь с Россией.
Сейчас я второй раз замужем. Жан-Пьер — искусствовед и литературовед, специалист по творчеству польского писателя Витольда Гомбровича и французской литературе. Мой муж преподает в Школе при Академии искусств. Дочери Саре 33 года, она историк и работает в музее musée du quai Branly, где занимается архивами. Сара — специалист по истории Африки, изучала вопросы рабства на этом континенте. Ее отец, мой первый муж, занимался русской литературой и специализировался на творчестве Маяковского. Благодаря ему мы тесно общались с Лилией Брик. Так что вся семья у нас связана с искусством, историей, культурой.
— Как Вы предпочитаете проводить свободное время?
— У меня такая насыщенная и яркая жизнь, что очень сложно определить, где заканчивается работа и начинается свободное время. Дело в том, что я очень люблю ходить в театр, на выставки, а это часть моей работы. У меня не бывает каникул дольше недели, тогда мы отправляемся на море, в горы. И даже в отпуске мы стараемся посещать выставки там, где мы находимся. Слышала, что в Италии очень хорошая русская выставка, хочу отправиться туда.
— Чего Вам не хватает для счастья? О чём мечтаете?
— У меня прекрасная семья, все живы и здоровы. У меня интересная работа. Я очень ценю все, что имею сегодня. Пожалуй, самое главное у меня уже есть. Хотя есть одно желание, мечта. Я хочу, чтобы у меня была русская виза, которая позволяла бы мне приезжать в Россию в любое время. Очень сложно получить визу, процесс требует много времени и сил. Надеюсь, что скоро моя мечта осуществиться, и мы получим возможность беспрепятственно ездить друг к другу в гости!
— Пожелайте что-нибудь читателям Unident Today в канун Нового года.
— Надеюсь, что и впредь события под эгидой холдинга UNIDENT и фонда U-Art будут получать поддержку друзей, партнеров, клиентов, высокие оценки критиков. Русское искусство — очень важно для мировой культуры, желаю каждому читателю внести свою лепту, это большой вклад в развитие России и формирование ее имиджа в мире.
Желаю Вам, чтобы 2011 год был счастливым для Вас и Ваших детей, семей. Желаю Вам удачи во всех начинаниях!

Ретроспективная выставка Оскара Рабина ТРИ ЖИЗНИ, ГТГ, октябрь 2008	С Тамазом Манашеровым, Ольгой Муромцевой, Юрием Башметом, Александром Сапрыкиным и Еленой Лисиной
Заключительный концерт в рамках второго международного виолончельного фестиваля Vivacello, Большой зал Консерватории, март 2010	С Иветой Манашеровой на премии Инновация, Baybakov Art Gallery, апрель 2010
С Туси Чоговадзе (Московский салон изящных искусств), ГТГ, октябрь 2008	С Михаилом Миндлиным (ГЦСИ) на премии Инновация, Винзавод, апрель 2009

Вернуться в раздел