CELLO. 3−DIMENSION

Текст: СЕРГЕЙ ХАЧАТУРОВ

Формально виолончель путешествовала по многим арт-площадкам Москвы: открытие и закрытие фестиваля прошли в Концертном зале имени П.И. Чайковского, оттуда программы разъехались по лучшим консерваторским и музейным залам столицы. В Малом зале консерватории прошел вечер камерной музыки с грандиозным октетом для струнных Джордже Энеску, с ураганным драйвом и феноменальным качеством сыгранным лучшими из лучших солистами: Аленой Баевой, Андреем Барановым, Никитой Борисоглебским, Родионом Петровым, Федором Белугиным, Даниилом Гришиным, Борисом Андриановым, Кристиной Блаумане. В Мультимедиа Арт Музее (бывшем Московском Доме фотографии) прошел вечер виолончелиста и композитора, виртуозного импровизатора Штефана Брауна. В «Зале Врубеля» Третьяковской галереи сонатный вечер с участием хедлайнеров сегодняшнего исполнительского искусства Джинг Джао, Алены Баевой и Вадима Холоденко был сыгран с соответствующей самому genius loci галереи изысканностью. Участвовали в концертах и классики (Иван Монигетти) и тинейджеры (скрипач Ренносуке Фукуда родился в 1999 году).

Способность виолончели аккумулировать возможность трудного, вдохновенного и талантливого общения была явлена в самих программах фестиваля. Так, для открытия была выбрана тема странствий по музыкальному миру с виолончелью и скрипкой. Барочные концерты Антонио Вивальди стали благословением в путь, а кульминацией явились опусы классиков модернизма Альфреда Шнитке и Гии Канчели. С симфоническим оркестром Москвы «Русская филармония» под управлением Дмитрия Юровского играли Нарек Ахназарян, Тимоти Парк, Ренносуке Фукуда, Алексей Лундин, Никита Борисоглебский, Федор Амосов.

Борис Бровицын скрипка), арт-директор фестиваля Борис Андрианов и дирижер маэстро – Дмитрий Юровский	Монигетти – виолончелист, ученик Мстислава Ростроповича	Музыканты оркестра «ВИРТУОЗЫ МОСКВЫ»

В каждом концерте, будь то Вивальди, Сен-Санс или Шнитке союз скрипки и виолончели помог объемно, во всех гармонических, тембровых нюансах понять то, что в XVIII столетии называли «линией красоты» стиля, а вXX-м Казимир Малевич определил в качестве «прибавочного элемента». Имеется в виду обусловленный эпохой мировоззренческий феномен, что «произвел реакцию на существующий строй чувства». Слушатели совершили странствие по разным стилям. Во всех случаях музыканты «прибавочный элемент», проще говоря – «эпошистость», явили в звуках тонко и красиво.

Отдельная реплика – о «Тихой молитве» Гии Канчели, которую с оркестром исполнили Борис Бровцын и Борис Андрианов. Приме- нительно к неофициальному изобразительному искусству 1970 –х теоретик contemporary art Борис Гройс ввел термин «романтический концептуализм», предполагающий присутствие живой выстраданной интонации (чаще всего от лица извечного героя литературы, «маленького человека») в аранжировке шаблонных, жестко нормативных языковых систем.

О музыке Канчели, наверное, можно говорить как об образце «романтического минимализма». Магнитофонная запись с голосом ребенка, напевающим бесхитростные букварные, буквальные слова о Мире, Солнце и Боге становится конструктивной осью концерта. Партии скрипки и виолончели в сопровождении оркестра создают мощнейшие потоки чувств, вихрящиеся вокруг этого смиренного детского голоса. Открытая, навзрыд, лавинообразная эмоциональность усмиряется кротостью. Сознание верит обещаниям гармонии и просветления.

Виолончель является образцом и референтом многомерного, объемного понимания мира музыки. Замковым камнем нынешнего фестиваля могут считаться «Вариации на тему рококо» для виолончели с оркестром Петра Чайковского. В разных интерпретациях они были исполнены аж трижды. В Мультимедиа Арт Музее Штефан Браун сделал их материалом для своих именно что мультимедийных импровизаций, в которых виолончель принимает голоса других инструментов и ее звучание соотносится с разными жанрами музыкальной культуры.

На завершающем фестиваль концерте в Зале им. П.И. Чайковского классическую версию «Рококо», в редакции К.В.Ф. Фитценхагена, образцово исполнил юный лауреат 15−го Конкурса Чайковского Джонатан Роузман. А закрыла фестиваль 2015 года мировая премьера – «Jazz Rockoco вариации» для виолончели с оркестром Александра Розенблата. В сопровождении камерного оркестра «Виртуозы Москвы» солировал Борис Андрианов.

Филигранная разработка всех тем импровизаций Брауна показывала, что виолончель на самом деле может в смысле мимикрии голоса и явления себя в разных видовых и жанровых амплуа, от джаз-гитары до ритмической секции ударных. В целом же у Брауна получилось пронзительное, очень сложное лирическое послание сродни балладам героя прошлого фестиваля, гитариста Эдина Карамазова. И текст «рококо-вариаций» Чайковского им был понят на каком-тоглубинном, структурном уровне. Розенблату, по-видимому, больше приглянулись возможности использовать виолончельные вариации Чайковского в качестве саунд-декораций в уютном ретро-стиле, близком к кинофильму Карена Шахназарова «Мы из джаза». В этом контексте рококо-вариации становились проводником популярной, массовой культуры. Ну а страстное и искреннее, технически совершенное исполнение «Вариаций» Джонатаном Роузманом и «Виртуозами Москвы» под управлением Сергея Смбатяна позволило соскрести нафталин с классики и услышать ее заново рожденной. Таким образом один сюжет фестиваля с опусом Чайковского дал возможность виолончели стать проводником трех измерений культуры: популярной, классической и экспериментальной, артхаусной.

На концерте-открытии фестиваля музыканты исполнили на бис Моцарта

Американский виолончелист Тимоти Парк и скрипач Алексей Лундин

Концерт-закрытие фестиваля. Иван Монигетти и «Виртуозы Москвы» под управлением Сергея Смбатяна исполнили концерт для виолончели с оркестром ля минор Роберта Шумана

Концерт 22 ноября прошел на одной из самых прекрасных площадок Москвы – зале Врубеля в Третьяковской галерее

Мультимедиа арт музей идеально подошел в качестве пространства для джазовых импровизаций Штефана Брауна

Композитор Александр Розенблат. Последние минуты перед концертом

Артур Асмарян (Sevenlines)

Ген. директор медиахолдинга «Дождь» Наталья Синдеева с основателем Ника Моторс Холдинг Михаилом Пайкиным

Дирижер и пианист Штефан Браун и Ивета Манашерова

Журналист Генрих Боровик с дочерью

Дизайнер Эмма Салимова и замгубернатора Ямала Евгений Мискевич

Дипломат, профессор Армен Смбатян с внуком

Гор Нахапетян (Московская школа управления «Сколково») с супругой

Елена Джапаридзе и Ивета Манашерова

Елена Шкулева (Hearst Shkulev Media)

Дмитрий Якушкин, ген. директор компании Highland Gold Mining

Посол Испании Хосе Игнасио Карбахаль с супругой

Русико и Леван Мерабишвили

Проректор МГИМО Наталия Кузьмина, Ивета Манашерова и гости вечера

Искусствовед Ольга Муромцева с мамой

Чета Дорских

Генеральный директор Philips в России

Профессор, главврач клиники ECSTO Андрей Королев с гостем

Руководитель PR-службы Третьяковской галереи Третьяковской галереи

Актриса Виктория Романенко с гостьей

Елизавета Андрианова, Ивета Манашерова и Надежда Клейменова

Кира Кизенко с сыном Георгием Чичикашвили

Чета Манашеровых и Рушания Тамощук

Марина и Жанна Гаспарян (UNIDENT)

Людмила и Анатолий Гребельские

Управляющий директор ГУМа Тимур Гууберидзе

Музыкальный критик и телеведущий Артем Варгафтик

Нина Григорян с мамой

Лиана и Владимир Смирновы (Российский благотворительный фонд современного искусства) с советником директора ГТГ Татьяной Мрдуляш

Журналист Первого канала Кристина Левиева

Исполнительный директор фестиваля «Черешневый лес» Эдит Куснирович и Ивета Манашерова

Президент Insigma Group Дмитрий Чичикашвили, скульптор и художник Паата Мерабишвили, президент сети Юнидент Стоматология Игорь Гавашели и Аннета Акопян (UNIDENT)

Елена Смбатян

Певица Миранда Мирианашвили, Тамаз Манашеров и президент «Цезарь сателлит» Леонид Огарев

Зам. руководителя Департамента здравоохранения Москвы Алексей Абрамов с супругой Юлией

Тамаз Манашеров с мамой, Зиули Исроевной

Искусствовед Ирина Лебедева

Татьяна Иванова (Richemont Group) с гостьей и первый вице-президент Газпром-банка Айлин Сантей

Елена Куракина

28 января 2016

Игорь Чубаров: Мы старались показать, чем авангард принципиально современен

В этом году на премии «Инновация» специальный приз фонда U-Art: Ты и искусство получило исследование Игоря Чубарова «Коллективная чувственность: теории и практики левого авангарда». Книга, выпущенная в 2014 году, получила также приз в одной из главных номинаций «Инновации» и успела за год собрать множество других престижных наград.

8 октября 2015

Александр Розенблат: За посягательство на святое придется отвечать

Одно из главных событий фестиваля VIVACELLO — Мировая премьера «jazz rockoco вариации» для виолончели с оркестром. Композитор Александр Розенблат специально для концерта закрытия фестиваля, посвященного Чайковскому, создал свои вариации на тему рококо Петра Ильича, наполнив его джазовым колоритом.

25 сентября 2015

Открывается седьмой фестиваль VIVACELLO

В этом году международный виолончельный фестиваль VIVACELLO пройдет в Москве уже в седьмой раз. Музыкальную осень в столице уже сложно представить без этого события, радующего ценителей музыки уникальной возможностью окунуться в полную событиями современную жизнь классической музыки и услышать игру виртуозных музыкантов со всего мира. Фестиваль откроется 18 ноября и за неделю представит пять концертов — как всегда очень разных и оригинальных.

27 апреля 2015

X церемония награждения лауреатов Всероссийского конкурса ИННОВАЦИЯ

ЮБИЛЕЙНАЯ ПРЕМИЯ В ОБЛАСТИ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА
В Гостином дворе прошла десятая церемония вручения премии Государственного центра современного искусства «Инновация». Пространство, в котором получают награды лауреаты конкурса, само по себе вновь стало произведением искусства.

5 марта 2015

Открылась юбилейная выставка Серова

В Петербурге, в Русском музее открылась выставка к 150−летию со дня рождения Валентина Серова. Более двухсот пятидесяти произведений живописи, графики и скульптуры, отобранные для экспозиции «Серов не портретист», заставляют по-новому взглянуть на творческий путь художника. Выставка проходит при поддержке группы компаний UNIDENT и фонда U-Art: Ты и искусство.